El arte en la Edad Media.

El arte de la Edad Media abarca 1,200 años en el cual se establecieron nuevos parámetros en la técnica artística, particularmente en arquitectura, esmaltes, mosaicos, pintura, escultura, vitrales, y textiles.

El emperador Constantino hizo del cristianismo la religión oficial del imperio romano de Oriente, lo cual determinó las manifestaciones artísticas hasta la disrupción iconoclasta del año 726.
En este imperio, conocido como bizantino por tener su capital en Bizancio –después renombrada📌 Constantinopla y hoy Estambul–, la imaginería cristiana se fue desarrollando desde el estilo naturalista del arte griego y romano.

En el Imperio bizantino coexistieron diferentes estilos que pese a sus características naturalistas abstractas reflejaban las condiciones de su entorno.

En el año 726 hubo una violenta disputa sobre la legitimidad de crear o poseer imágenes de figuras sagradas. Desde entonces hasta el año 843 se desarrolla el período iconoclasta, durante el cual se prohibieron imágenes que representaran a Jesús, María y los santos. Después de ese año, las iglesias y palacios de Constantinopla comienzan a decorarse con figuras sagradas, generando una renovación en manuscritos, trabajo en marfil y esmaltes.

Desde el año 800 hasta el 900 se le conoce como periodo Carolingio, llamado así por
el emperador Carlomagno, líder de los francos.
Carlomagno inició una reforma política y eclesiástica que sentó las bases para revivir la cultura romana y expandirla, alfabetizando y sosteniendo la religión cristiana. En este propósito las artes visuales fueron un logro fundamental. Se establecieron talleres en los que se copiaban y escribían de manera manual libros de teología, historia, gramática, leyes y poesía. La creación de los libros implicaba elaborar ilustraciones muy refinadas, trabajos en metal y marfil, que hacían de ellos un objeto sublime.
En la época medieval temprana se construyeron iglesias románicas caracterizadas por arcos redondos, paredes y pilares gruesos, pequeñas ventanas y en muchos casos techos de piedra redondeados, que daba a los
interiores una oscuridad mística.

Ocurrió una transición progresiva hacia el arte gótico en los siglos XII y XIII. Se construyeron iglesias cuyos muros se transformaron en tramas de vitrales, separados por arcos puntiagudos.


Tras la desintegración del imperio carolingio en el año 900, comienza el periodo Otoniano, llamado así por el emperador Otto I, quien gobernó en Alemania aunque su coronación tuvo lugar en Roma, igual que la de Carlomagno.

Durante este periodo, el arte estuvo dirigido a convertir nuevos pueblos al cristianismo.
Se desarrollaron centros eclesiásticos y monasterios que fungieron como los principales patronos de las artes, a través de obras gráficas sobre Jesús con narrativas basadas en manuscritos bizantinos y modelos de los primeros siglos del cristianismo. Éstos expresaban un mensaje de salvación que se plasmó en murales y libros ilustrados.

En la época medieval temprana se construyeron iglesias románicas caracterizadas por arcos redondos, paredes y pilares gruesos, pequeñas ventanas y en muchos casos techos de piedra redondeados, que daba a los
interiores una oscuridad mística.

Ocurrió una transición progresiva hacia el arte gótico en los siglos XII y XIII. Se construyeron iglesias cuyos muros se transformaron en tramas de vitrales, separados por arcos puntiagudos.

El exterior de las iglesias se ornamentó con cuerpos escultóricos que narraban pasajes de la vida de un santo o temas como el juicio final. Se construyeron edificios por la concentración de la riqueza en nuevas ciudades. Asimismo se establecieron universidades que influyeron en la vida intelectual, política y social de Europa. El naturalismo del arte gótico proviene de la influencia griega y romana.

Tanto el romántico como el gótico se consideraron los estilos con los que se construían iglesias y las viviendas de los personajes más poderosos y privilegiados.

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